Հյուսնի որդին. Զանդերը սկսեց իր չափահաս կյանքը՝ աշխատելով հանքարդյունաբերության ոլորտում: Այնտեղ լուսանկարչության աշխարհը բացվում է նրա առջև՝ շնորհիվ ընկերության լուսանկարչի, որին Օգոստոսն օգնեց։ Որից հետո հորեղբոր ֆինանսական միջոցներով ձեռք է բերել լուսանկարչական սարքավորումներ։ Զինվորական ծառայության ընթացքում (1897-1899) զբաղվել է լուսանկարչությամբ։ 1900-ականների սկզբին Ավստրիայի Լինց քաղաքում նա աշխատանքի ընդունվեց ֆոտոստուդիաներից մեկում, մեկ տարվա ընթացքում դարձավ բիզնեսի համասեփականատերը, իսկ երկու տարի անց նա դարձավ այս ֆոտոստուդիայի միակ սեփականատերը։ 1909 թվականին նա տեղափոխվում է Քյոլն, որտեղ տեղափոխում է նաև իր լուսանկարչական ստուդիան։ 1911 թվականից աշխատել է «20-րդ դարի մարդիկ» մեծ նախագծի վրա։ 1929 թվականին նա հրատարակեց իր առաջին ալբոմը՝ «Մեր ժամանակի դեմքը» (Ալֆրեդ Դոբլինի առաջաբանով), որը նրան հռչակ բերեց։ Նա դժվարությամբ է գոյատևել նացիզմի շրջանը. նրա որդին, որպես Սոցիալիստական բանվորական կուսակցության անդամ, ձերբակալվել և բանտարկվել է 1934 թվականին, «Մեր ժամանակի դեմքը» գիրքն արգելվել է, Սանդերն ինքը 1942 թվականին տեղափոխվել է նահանգներ, փորձելով փրկել նեգատիվները, և նրա ստուդիան Քյոլնում ավերվել է 1944 թվականին նացիստների ռմբակոծությունից: 1946 թվականին նրա տունը թալանվել է, իսկ նեգատիվների մեծ մասը ոչնչացվել է։
Սանդերի անունը գործնականում մոռացվեց Քյոլնում, քանի դեռ 1951 թվականին Լ. Ֆրից Հուբերը ցուցադրեց իր աշխատանքները Ֆոտոկինայում[5]: 1950-ականների սկզբից փառքը աստիճանաբար վերադարձավ վարպետին. Քյոլնի թանգարանը գնեց նրա նախապատերազմյան լուսանկարները, մի քանի բան ցուցադրվեցին Էդվարդ Շտայխենի հանրահայտ «Մարդկային ռասա» ցուցահանդեսում (1955): Միայն 1980թ.-ին տպագրվեց համակցված մատենաշար «20-րդ դարի մարդիկ» սկզբնական վերնագրով[5]: Հեղինակի նախագծի ամբողջական նյութերը հրապարակվել են միայն լուսանկարչի մահից հետո. Զանդերի արխիվը այն հրապարակել է 2002 թվականին յոթ հատորով:
Ավգուստ Սանդերը ականավոր գերմանացի լուսանկարիչ է, ով իր կարիերան սկսել է արվեստում տասնիններորդ դարի վերջում: Նրա ներդրումը համաշխարհային լուսանկարչության մեջ դժվար թե կարելի է գերագնահատել, քանի որ Զանդերի ազդեցությամբ այն ժամանակվա դիմանկարային լուսանկարչության ոճը մեծապես փոխվեց, լուսանկարիչը դրան բերեց այլ, վավերագրական ռեալիզմ: Վարպետի ստեղծագործության գագաթնակետը հսկայական նախագիծն էր, որը կոչվում էր «Քսաներորդ դարի մարդիկ»:
Սկսելով այս վիթխարի աշխատանքը՝ Սանդերն իր առջեւ բավականին բարդ խնդիր դրեց՝ ստեղծել գերմանական ազգի ամբողջական կոլեկտիվ լուսանկարչական դիմանկարը։ Թեև այս աշխատանքն ավարտվեց միայն հեղինակի մահից հետո, այն դարձավ իսկական գլուխգործոց, լուսանկարիչների մի քանի սերունդների աշխատանքի մեկնարկային կետ՝ ընդմիշտ փառաբանելով իր ստեղծողին։ Բավական է նշել, որ աշխատանքը մինչ օրս չի կորցրել իր արդիականությունը։ Օգյուստ Սանդերն ապացուցեց, որ թեև լուսանկարչությունն ու նկարչությունը ընդհանուր արմատներ ունեն, սակայն յուրաքանչյուր ուղղություն զարգացման իր սեփական, անկախ ընթացքի կարիք ունի։ Իր յուրաքանչյուր լուսանկարով նա հաստատում էր իր ստեղծագործական հավատը. լուսանկարչության հիմքը պետք է լինի վավերագրականը:
